Saim Güveloğlu’nun uyarlayıp yönettiği Elizabeth Costello, Tansu Biçer, Tülin Özen, Defne Koldaş ve Sezer Arıçay’ı aynı sahnede buluşturuyor. J. M. Coetzee’nin Türkiye’de Can Yayınları tarafından Romancının Romanı adıyla yayımlanan eserinden uyarlanan oyun, 4-5 Kasım’da Paribu Art’ta İstanbul Tiyatro Festivali’nin 30. yılı kapsamında ilk kez seyirciyle buluşacak. Bahçe Galata ve Dolkun Production ortak yapımı Elizabeth Costello, festivalin ardından sezon boyunca Paribu Art’ta sahnelenmeye devam edecek.

J. M. Coetzee’nin Elizabeth Costello; Eight Lessons eserinden uyarlanan oyun, insanın dünyayla ve diğer canlılarla ilişkisini, entelektüelin sorumluluğunu ve sanat ile etik arasındaki gerilimi sahneye taşıyor. Saim Güveloğlu’nun uzun zamandır üzerinde çalıştığı eser, onun rejisiyle ilk kez sahneye taşınırken İstanbul Tiyatro Festivali’nin 30. yılında seyirciyle buluşuyor.

Bu buluşmanın ardında uzun yıllara yayılan bir yaratıcı işbirliği bulunuyor. Saim Güveloğlu, Tansu Biçer ve Tülin Özen’in yıllar içinde farklı projelerde geliştirdiği ortak çalışma, Elizabeth Costello ile yeni bir sahne dünyasında buluşuyor. Uzun süredir üzerinde çalışılan bu metnin sonunda sahneye taşınması, ekip için uzun bir hazırlık ve düşünme sürecinin somut bir karşılığı olmanın yanı sıra, birlikte üretmeye devam etmenin de özel bir karşılığını taşıyor.

Elizabeth Costello rolünde Tansu Biçer

Elizabeth Costello’nun merkezindeki yazar karakterine Tansu Biçer hayat veriyor. Edebiyatın sınırlarını esneterek düşüncenin alanına giren Elizabeth Costello, hayvanların insan çıkarları uğruna kullanılmasından türcülüğe, sanatın sorumluluğundan entelektüelin toplumsal konumuna uzanan tartışmaların içinden geçiyor. Biçer’in yorumuyla sahneye taşınan Costello, seyirciyi de bu soruların karşısında kendi yerini düşünmeye davet ediyor.

Costello’nun çevresinde ise Tülin Özen, Defne Koldaş ve Sezer Arıçay, oyun boyunca farklı karakterlere bürünerek anlatının parçalı yapısına eşlik ediyor. Karakterler ve anlatım biçimleri arasındaki geçişler, oyunun tek bir bakış açısına yaslanmak yerine farklı düşünceler ve karşılaşmalar arasında dolaşmasını mümkün kılıyor. Böylece oyun, tek bir doğru ya da mesaj ortaya koymak yerine seyirciyi farklı bakış açılarıyla karşı karşıya bırakıyor.

Bu yaklaşım oyunun biçimine de yansıyor. Bir prolog, dört tablo ve bir epilogdan oluşan Elizabeth Costello, farklı düşünsel ve estetik katmanları kolaj anlayışıyla bir araya getiriyor. Böylece düşüncenin ve tiyatronun iç içe geçtiği özgün bir sahne dili kuruyor.

Bu dünyanın kurulmasında yaratıcı ekibin titizlikle bir araya getirilmesinin de önemli bir payı bulunuyor. Yapım sürecine yaklaşımı ve ayrıntılara gösterdiği özenle Yağmur Dolkun, oyunun düşünsel ve estetik dünyasına karşılık verecek yaratıcı ekibin oluşmasında belirleyici bir rol üstleniyor. Farklı disiplinlerden gelen isimlerin aynı bütünün parçası olarak çalıştığı bu ekip, oyunun sahne üzerindeki dilini birlikte kuruyor.

Bu ortak dilin önemli parçalarından biri de Hatice Gökçe’nin oyun için özel olarak tasarladığı kostümler. Gökçe’nin tasarımları, Elizabeth Costello’nun sahnedeki görünümünü oluşturmanın ötesinde, karakterin hayatta benimsediği değerler ve dünyaya bakışıyla örtüşüyor. Jorela Karriqi’nin yapının parçalı karakterini bütünleyen skenografisi, Afterwork’ün (Ceren Çaylak, Yasin Arıbuğa) düşünsel katmanlara görsel bir karşılık getiren video ve görsel tasarımları, Berkay Özideş’in ritmi belirleyen müzik ve ses tasarımı, sahne üzerindeki bütünün birbirini tamamlayan parçalarını oluşturuyor.

Elizabeth Costello’nun üretilme biçimi, oyunun anlattığı dünyayla kurduğu ilişki kadar önemli. Bahçe Galata ve Dolkun Production ortak yapımı olan oyun, hiyerarşik bir çalışma anlayışı yerine karşılıklı katkı, özgürlük ve dayanışmayı merkeze alan kolektif bir sürecin ürünü. Bahçe Galata’nın kuruluşundan itibaren önem verdiği, yapılan işle söylenen söz ve çalışma biçimi arasında mesafe bırakmama yaklaşımı, Elizabeth Costello’nun üretim sürecine de eşlik ediyor.

Elizabeth Costello, İstanbul Tiyatro Festivali’nin 30. yılı kapsamında 4 ve 5 Kasım’da Paribu Art’ta ilk kez seyirciyle buluşacak. Saim Güveloğlu’nun rejisiyle sahneye taşınan oyun, festival gösterimlerinin ardından sezon boyunca Paribu Art’ta izleyiciyle buluşmaya devam edecek.

Bundan sonra sahnemizle ilgili duyuruları, yeni oyunları, atölye haberlerini ve kısa yazıları bu bölümden paylaşacağız.

Aylık gösterim takvimimizi program sayfasından takip edebilir, geçmiş oyunlarımıza arşivden ulaşabilirsiniz.